lunes, 26 de septiembre de 2016

Hacía tiempo que tenía ganas de ver, nuevamente, el filme "La infancia de Iván" dirigida por ANDREI TARKOVSKI; la encontré y logré mi propósito. Allí la trama involucra a Iván, un chico de doce años, en medio de la invasión nazi a Rusia, durante la segunda guerra mundial; matan a su madre y su padre desaparece, participando en la defensa de esa incursión. El ejército ruso sorprende a Iván, espiando territorio enemigo y lo llevan al cuartel, queriendo trasladarlo a un hogar de refugio. Él se niega y pretende escapar, alegando que quiere vengar la muerte de sus seres queridos. Permanece con los jefes de la resistencia y trata de ayudar atisbando al enemigo. El chico, niño al fin, toma eso como un juego y resulta chocante que los adultos lo acepten. Creo que Tarkovsky, un poeta del séptimo arte, quiso dejar de manifiesto esa actitud. Donde en la guerra todo vale y la vida importa poco o nada. La película me pareció muy buena, aunque quizás no tanto, como la primera vez que la vi; con el correr de los años, algunos temas agobian.
Este filme, está basado en un cuento de Vladimir Bogomólov, que hizo el guión con Mijaíl Papava. Tiene una fotografía muy buena de Vadim Yusov y música al tono de V. Ovchinnikov. Además contó con un elenco impecable: Nikolái Burliáyev (en el rol de Iván), Valentín Zubkov (capitán Jolin), Yevqueni Zhárikov (teniente Galtser), Irina Rauch (madre de Iván), Valentina Malyavina (Masha, oficial médica) y Stepan Krylov (Katanasov) en los roles principales. Fue el primer largometraje de Tarkovsky, año 1962; y compartió el "León de Oro" en Venecia, ese mismo año, con "Crónica familiar" de Valerio Zurlini; otra gran película.
J. C. Conde Sauné  

martes, 20 de septiembre de 2016

"La historia de mi máquina de escribir" de PAUL AUSTER, es un breve libro que acabo de leer. Está editado por "Seix Barral" y venía con la revista "Ñ", que incorpora una serie con ese autor. De Auster yo había leído, hace unos años, "La invención de la soledad"; la que recuerdo como una novela estupenda. La tengo anotada, entre las que más me gustaron. En algún momento volveré a leerla para hacer un comentario.
En el relato, que mencioné, Auster toma como personaje a su máquina de escribir portátil; una Olympia, que le compró a un amigo, cuando se averió su pequeña Hermes, después de un viaje. Consideró en reemplazarla por una computadora, pero de sólo pensar que dándole a una tecla equivocada, podía perder todo lo escrito lo aterrorizó; además, le comentaron, que puede pasar lo mismo con los cortes de luz. Yo tengo la misma sensación, me siento más seguro con mi Parker y la quiero tanto, como Auster a su Olympia. Pero uso la computadora, luego de tener todo lo escrito en un cuaderno, porque es una manera de publicar en mi blog lo que escribo y empecé a querer un poco más a mi notebook Lenovo; espero que la Parker no se ponga celosa.
Acompaña a este pequeño, pero cautivante relato, unos magníficos dibujos e ilustraciones de Sam Messer, que ahora comparte con Auster su amor por la Olympia. Cada tanto va con un cuaderno de bocetos y le hace unos dibujos. Aparte muy buena la traducción, de esta historia, que hizo Benito Gómez Ibáñez.
J. C. Conde Sauné   

martes, 13 de septiembre de 2016

TELONIOUS MONK "The London Collection : Volume One", grabado en Londres en 1971 y difundido por "Black Lion". Lo encontré en "You Tube", subido de un LP, por Vinylsoundbox; en 1999 se editó el CD. Esta grabación la componen diez temas y Thelonious Monk en solos de piano.
Lado 1 del LP: *1) "Trinkle Tinkle" (T. Monk) 7:25 - Monk lleva su tintineo, para donde más le gusta. ¿Cómo se puede crear belleza con tal economía de acordes? Y, además, reiterando compases. Sólo él lo sabía. *2) "Crepuscule  With Nellie" (T. Monk) 2:18 - ¡Ah, también podía ser melodioso y emotivo! Sobre todo con su Nellie. *3) "Darn That Dream" (E. De Lange-J. Van Heusen) 5:48 - Los autores más que agradecidos, por el realce de su composición que hizo Thelonious. *4) "Little Rootie Tootie" (T. Monk) 4:07 - Monk no se queda atrás de Van Heusen. Concibe y ejecuta una obra maravillosa, con ritmo y swing. *5) "Meet Me Tonight In Dreamland" (L. Friedman-B. Slater Wilson) 3:12 - Otro tema ajeno, para interpretarlo bellamente; pero siendo fiel a su estilo.
Lado 2 del LP: *1) "Nice Work If You Can Get It" (Ira y George Gershwin) 5:11 - ¡Qué dupla my God! Se me paraliza la mano y no puedo escribir. Sólo puedo escuchar y sentirme en otro mundo. *2) "My Melancholy Baby" (E. Burnett-G. Norton) 5:09 - ¡Oh my baby! Disfruto esta maravilla contigo; Thelonious nos mira de reojo y sonríe. *3) "Jackie-Ing" (T. Monk) 3:28 - Monk vuelve con lo suyo, pero escuchando los primeros acordes, me viene a la memoria Erik Satie. Pero luego, él se encarga de ser el gran Monk. *4) "Lover Man" (J.Davis-R. Ramírez-J. Sherman) 7:12 - ¡Qué pieza tan sublime! Y cuantos músicos de jazz se lucieron con ella y Monk no podía ser menos. Otro logro de este registro. *5) "Blue Sphere" (T. Monk) 2:22 - Para el final, Monk nos regala dos minutos y pico, con un tema suyo. Ritmo "monkiano" por excelencia. ¡Gracias Thelonious por tu arte!
J. C. Conde Sauné  

lunes, 5 de septiembre de 2016

Poema N° 65 ( Cuaderno IV ) * Nenúfares

Llueve, el cielo está triste.
Los árboles y las plantas,
felices y agradecidos
con el llanto del cielo.
En el edificio de enfrente,
alguien está mirando por la ventana...
¿En qué estará pensando?
Los árboles no piensan en nada,
sólo disfrutan con el agua que cae.
J. C. Conde Sauné